Meteoriitti on vesiväri- ja öljyvärimaalausten sarja, jossa näkyy odotus, törmäys ja roihusta noussut uusi elämä. Teokset ovat syntyneet kaikki vuonna 2025, ja niissä näkyy taiteilijan kiinnostus luontoa, symboliikkaa sekä mystiikkaa kohtaan. 

”Pyhä Antonius jolla on pitkä parta, pitkä tukka ja yllään vuohennahkainen kauhtana, istuu jalat ristissä kaislamattoja valmistamassa. Heti kun aurinko katoaa, hän huokaa pitkään, katsellen taivaanrantaa:

Taas yksi päivä! Yksi päivä on mennyt!

Näyttely on saanut innoitusta Gustave Flaubertin vuonna 1874 julkaistusta romaanista Pyhän Antoniuksen kiusaus, joka esittää egyptiläisen erakkomunkin öisiä näkyjä näytelmäkäsikirjoituksen muodossa. Nyt esillä olevat teokset ovat kuin dokumentaatioita visuaalisista hallusinaatioista, joita munkki kertoman mukaan koki paastotessaan yksin erämaassa, mutta ne eivät ole suoraa kuvitusta teokseen. Valtava määrä muistoja, tunnelmia ja mielikuvia virtaa lävitse joka hetki ja yksittäiset maalaukset ovat pysäytyskuvia taiteilijan omasta, ajoittain piinaavastakin ajatustulvasta, joissa on jotain samankaltaista kuin munkin houkutuksissa. Kiusaaja ei yölläkään nuku.

Heli Vanhakuu (s.1989) työskentelee kuvanveiston, maalauksen ja piirtämisen parissa. Inspiraatiota työhön hän ammentaa esoteriasta, ideoita teoksiin hän poimii luonnosta ja kirjallisuudesta. Heli opiskelee Samk-ammattikorkeakoulussa Kankaanpäässä ja vapaahetkinään mieluiten ulkoilee, sillä kävely on hänelle mieluisin meditaation muoto.

Näyttely on avoinna Kirjakahvilan aukioloaikoina.

“Saint Anthony, who has a long beard, long hair, and wears a tunic of goatskin, is seated on the ground cross-legged, and is occupied in weaving mats. As soon as the sun disappears, he utters a deep sigh, and, gazing upon the horizon, exclaims:

Another day! another day gone!”

This exhibition was inspired by The Temptation of Saint Anthony, a dramatic novel written by Gustave Flaubert and published in 1874. The novel describes various nocturnal visions of the monk Saint Anthony the Great while living in isolation in the Egyptian desert. Works on display on this exhibition are like documentations on some visual hallucinations the monk might have had fasting alone in the desert, but they are not illustrations for the book. A vast amount of memories, moods and visions flow through every moment and the works are like still pictures of the artists occasionally tormenting personal mindflow, which is somewhat similar to the monks disturbing temptations. The
Tempter does not sleep even at night.

Heli Vanhakuu (born 1989) works with sculpture, painting and drawing. She gets the inspiration to her work from esoteric practices and the ideas are picked from nature and literature. Heli studies in Samk university of applied sciences in Kankaanpää and in her free time she goes out for walks, for walking is her favourite form of meditation.

Exhibition is open during the opening hours of the Book Café.

”Olen peruskoulun kuvataideopettaja ja kuvataiteilija. Tekemieni taideteosten tyylit vaihtelevat paljon, mutta vuonna 2022 löysin yllättäen maalaustyylin, johon olen sittemmin niin sanotusti “hurahtanut”.

Tämä tyyli on naivistinen, surrealistinen, erittäin värikäs ja leikkisän räväkkä. Maalaamani kuvat yhdistelevät erilaisia elementtejä luonnosta, maailmankaikkeudesta ja mystiikasta. Maalauksissa on mukana myös ripaus kaaosta. Teokset on mahdollista nähdä pelkästään hyväntuulisina kuvina, mutta ne ottavat myös kantaa maailman nykytilanteeseen ja tulevaisuuteen käsitellen mm. ilmastonmuutosta, ylikulutusta ja erilaisten vähemmistöjen asemaa.”

Itseni minä tunnen parhaiten, joten itseäni minä maalaan eniten. Tiedän minkälainen on nenäni kyhmy sekä sen, että vasen silmäni on aina hiukan huolestuneempi kuin oikea. Haluan näyttelyllä tutkia sitä, miten omakuvien maalaaminen on tietynlaista itsensä etsimistä maailmassa, jossa kaikki tuntuvat olevan hieman hukassa. 

Jokainen teos on tarve säilyttää jotain sekä kohdata itsensä ja aika, jossa elää. Materiaalinen niukkuus paistaa läpi monista töistä. Värien rippeet on puristettu kankaalle ja maalaaminen on tapahtunut kuivilla pensseleillä. Materiaaliset pakotteet luovat toisinaan kuitenkin myös innovaatiota. Jo muutamasta väristä saa aikaiseksi omakuvan. 

Itseäni ilahduttaa eniten töissäni niiden muodostama kehityskaari ja se, että niistä näkee kehittyvän tyylini. Niissä jokaisessa on pala minua ja ehkä myös jotain piilotettua. Silmä näkee vain osan. Sielu näkee loput. 

Tuomi Helander opiskelee taidehistoriaa, museologiaa ja kulttuurihistoriaa Turun yliopistossa. Hän on itseoppinut taiteilija, joka on maalannut aktiivisesti vuodesta 2016. Maalaamisen lisäksi hänelle tärkeitä asioita ovat runojen kirjoittaminen, musiikin soittaminen ja valokuvaus. 

Näyttely: Itseäni etsimässä ma 1.9.–30.9.2025 

Avajaiset Kirjakahvilalla ke 3.9. klo 18–20. Tervetuloa!
Näyttely on avoinna Kirjakahvilan aukioloaikoina.

My name is Savu Zadeh, I am a non-binary acrylic artist, originally from Jyväskylä, but I also lived a long time abroad. I love to play with colour in my art, and give a magical touch to my paintings, either by colour choices or combining surprising elements together. I love to paint abstract and flow with it, but I also love nature themes and mixing different topics and styles.

The exhibition “Some nights I breathe” tells us about the tranquillity and peace we can find in the darkness and the night sky, especially during the long nights of winter. The dark and cold Finnish winter is often seen as a depressing, or uglier time of the year and many struggle to get through it. As a summer lover, that’s how it is for me, too, mostly. However, there is also a lot of beauty and comfort in the dark, and a feeling of hope. It’s a good time for introspection and healing. For me it’s also when I feel most creative. Winter is the time of new beginnings.

***

Nimeni on Savu Zadeh, olen muunsukupuolinen akryylimaalari, kotoisin Jyväskylästä, mutta asunut myös pitkään ulkomailla. Tykkään leikkiä väreillä taiteessani ja luoda maalauksilleni maagisen tunnelman joko värivalinnoilla tai yhdistämällä yllättäviä elementtejä. Pidän erityisesti abstraktista ja sen antamasta flow-tilasta, mutta rakastan myös luontoteemoja ja erilaisten aiheiden ja tyylien sekoittamista.

Näyttely ”Some nights I breathe” kertoo tyyneydestä ja rauhasta, jonka voimme löytää pimeydestä ja yötaivaalta erityisesti talven pitkinä öinä. Suomen pimeä ja kylmä talvi nähdään usein masentavana tai rumempana vuodenaikana, josta monilla on vaikeuksia selviytyä. Kesän ystävänä se on minullekin näin, suurelta osin. Pimeydessä on kuitenkin myös paljon kauneutta ja lohtua, sekä toivon tunnetta. Se on hyvä aika itsetutkiskelulle ja paranemiselle. Minulle se on myös hetki, jolloin tunnen olevani luovimmillani. Talvi on uusien alkujen aikaa.

Instagram: @savuaart

Näyttelyn avajaisia vietetään yhtä aikaa Arto Kurosen kahvilatilan näyttelyn kanssa perjantaina 7.3.2025 klo 18-20. Tervetuloa!

Olen Turussa asuva sunnuntaimaalari viikon jokaisena päivänä. Maalaamiseni perustuu innovatiivisuuteen ja tottumuksista vapautumiseen (sekä niiden puutteeseen), ja pyrin valjastamaan tietämättömyyteni voimavaraksi. Oppi menee kantapään kautta; joko oivallan jotain uutta tai hylkään idean käyttökelvottomana.

Käytän akryyli- ja öljyvärejä, erilaisia musteita, pigmenttijauheita, spraymaaleja ja apuaineita. Tekniikkani vaihtelevat fiiliksen ja ideoiden mukaan, ja käytän perinteisen sutimisen lisäksi esim. paineilmaa, valutuksia ja roiskimista. Välineeni löytyvät usein kirpputoreilta, rautakaupoista tai sekatavaralaatikoiden pohjilta. Sisällöltään tykittelen maalauksissani yleensä omia keloja ja fiiliksiä, jotka juontuu niin mielenterveyden haasteista ja maailmantuskasta, kuin myös meditatiivisesta ilonpidosta ja sisäpiirinvitseistä itseni kanssa. Annan myös arvoa katsojan subjektiiviselle kokemukselle, joten en sanele lukuohjeita maalauksilleni, vaikkakin olen aina avoin keskustelemaan omista ajatuksistani.

Kirjakahvilan näyttelyssä esittelen kokeiluja, joissa nivoutuu yhteen teknisesti amatöörin hapuilu ja oivaltaminen sekä tyylillisesti abstraktipainotteiset mielenmaisemat.

Näyttelyn avajaisia vietetään yhtä aikaa Savu Zadehin eteiskabinettinäyttelyn kanssa perjantaina 7.3.2025 klo 18-20. Tervetuloa!

www.artokuronen.fi
IG: @kuronen_arto

Taiteeni tutkii ja kunnioittaa kollektiivisesta alitajunnastamme nousevia kuvia. Intuitiivisesti ja meditatiivisesti sekatekniikoin toteutetut teokseni ovat kuin postikortteja matkoilta kaukaisiin kohteisiin, joita asuttavat oudot otukset. Kutsun teoksiani hirviöiksi, sillä ne ovat kuvia tuntemattomista olennoista, jotka maalituubista pulpahtaessaan saavat usein epätavallisia ja ahdistaviakin muotoja. 

Taiteeni tavoitteena on luoda valoa näiden mörköjen asuttamiin pimeisiin maailmoihin, häiritä rajapintaa tutun ja tuntemattoman välillä. Räikeitä värejään ja muotojaan häpeämättömät työni rohkaisevat ihmettelemään ja kunnioittamaan sitä mikä on suurta, vierasta ja pelottavaa. Samaan aikaan ne tarjoavat yllättävän todistuksen samankaltaisuudestamme, sillä kokemukseni mukaan omituisimmassakin maalauksessa nähdään usein samoja asioita. Mitä sinä näet? 

***

Emma Lappalaisen näyttely Mörköjä on nähtävissä Kirjakahvilassa tammikuun 2024 ajan. Avajaisia vietetään perjantaina 12.1. klo 18-20. Tervetuloa!

Näyttely Harmonia koostuu vuosien 2022-2023 aikana toteutetuista teoksista. Teoksilla ei ole ollut niitä työstäessä yhteistä teemaa, ne ovat kuin päiväkirjan merkintöjä havainnoistani ja pohdinnoistani. Eletystä elämästä kaikkinensa. Elämän kompleksisuus, sinne tänne sinkoilevat ajatukset, ristiriitaisuudet, kauheudet, kauneudet, kaikki se on sullottuna kuhunkin teokseen kerros kerrokselta. Ehkäpä tuo toisteinen kerroksellisuus onkin se lanka, joka nivoo teokset kokonaisuudeksi. Visuaaliseksi tarinaksi, jossa värit ja muodot kamppailevat saamastaan tilasta.

Olen tamperelainen kuvataiteilija ja tuotantoni käsittää esitystaidetta, kuvataidetta, ääni- ja videotaidetta. Viimeisten vuosien aikana työskentelyni pääpaino on ollut esitystaiteen puolella ja nyt järjestettävä näyttely päättää muutaman vuoden hiljaiselon kuvallisen ilmaisun saralla.

Lämpimästi tervetuloa näyttelyyn!

sanna.p.saastamoinen (at) gmail.com

www.moinensanna.wordpress.com

”Olen erityisen kiehtoutunut tietoisuuden ja alitajunnan välisestä suhteesta. Lähestyn figuratiivista maalausta abstraktista näkökulmasta. Yhdistelmä onnekkaita sattumia sekä sopivasti suunnitelmallisuutta. Mielen sekasortoa ja sen jättämiä jälkiä.

Welcome to nowhere.”

Welcome to nowhere on Emilie Kanervon ensimmäinen yksityisnäyttely. Hän opiskelee toista vuotta Turun Taideakatemiassa kuvataidetta, painottuen maalaustaiteeseen. Hänen työnsä saavat inspiraation ympäröivästä maailmasta.

Tervetuloa avajaisiin ma 9.1.2023 klo 18-20!